Programme de mentorat de l’OCNA 2023

Alec a commencé ses études à l’Université d’Ottawa avec les percussionnistes de l’OCNA Jonathan Wade et Kenneth Simpson, période durant laquelle il s’est fréquemment produit avec l’Orchestre symphonique d’Ottawa et l’OCNA, ainsi qu’avec l’Orchestre symphonique de Pékin lors de sa tournée de 2017. Il a par la suite obtenu une maîtrise en percussion de l’Université d’État de Californie à Long Beach (CSU Long Beach), où il a étudié auprès de Ted Atkatz. Après ses études, Alec a participé en tant que timbalier boursier au Southbank Sinfonia de Londres (R.-U.) tout en poursuivant une carrière de musicien indépendant et de musicothécaire pour la BBC. Il est actuellement timbalier solo pour l’Orchestre symphonique Isle of Wight.

Originaire d’Ottawa, Austin Wu commence à jouer du violon à l’âge de cinq ans, étudiant auprès de Leslie Wade, Serhii Vyhovskyi et Elaine Klimasko. Il participe à divers festivals de musique, comme à l’Académie Orford Musique, au Domaine Forget, au programme de l’Orchestre national des jeunes du Canada, au String Orchestra Seminar, à New York, au Programme de mentorat de l’Orchestre du Centre national des Arts et au Centre de musique Tanglewood. En 2022, il obtient un baccalauréat en musique à l’École de musique Jacobs de l’Université de l’Indiana, sous la supervision de Grigory Kalinovsky. Il poursuit actuellement des études de maîtrise en musique auprès d’Andrew Wan à l’Université McGill.

C’est à l’âge de 16 ans qu’Evelyne Méthot entame ses études au Conservatoire de musique de Montréal (CMM) dans la classe de Carole Sirois, où elle termine son baccalauréat en avril 2022. À travers plusieurs stages de perfectionnement, elle obtient les précieux conseils de la part des violoncellistes Lluis Claret, Amit Peled, Brian Manker, David Hetherington, Joseph Johnson, Elizabeth Dolin, Denis Brott et Stéphane Tétreault.

En juin 2019, Evelyne participe au programme d’été de l’Orchestre national des jeunes du Canada. Dans le cadre de la tournée Odyssée de cet ensemble, elle se produit lors de neuf concerts au Canada et en Espagne sous la direction du chef Michael Francis.

En novembre 2021, la jeune violoncelliste occupe la première chaise de la section de violoncelle de l’Orchestre symphonique du CMM lors d’un concert à la Maison symphonique.

Clarinettiste originaire de l’Albanie, Xhovan Dimo mène une carrière prolifique depuis ses tout débuts. Il a remporté plusieurs prix internationaux, dont le Premier Prix dans la catégorie Musique de chambre de la XIIe édition du Concours international Città di Pesaro, le Premier Prix comme soliste de la Xe édition du Concours international Luigi Zanuccoli et le prix du Meilleur élève du Club Rotary lors de l’année scolaire 2013-2014.

Il s’est produit en tant que clarinette solo, clarinette mi bémol et soliste pour divers orchestres, comme l’Orchestre des Amériques, l’Orchestre philharmonique de Jalisco (Mexique), l’Orchestre symphonique national de Colombie, l’orchestre Maderna di Forlì (Italie), le National Theater of Opera and Ballet de Tirana (Albanie) et le Italian Clarinet Consort. Il a participé à plusieurs enregistrements de musique contemporaine, d’électro-swing, de hard rock, de dixieland et de jazz latin, notamment. Il est titulaire d’un baccalauréat en interprétation (clarinette) de l’Académie des arts de Tirana et d’une maîtrise en interprétation de musique contemporaine du Conservatoire de Cesena, en Italie.

La cheffe d’orchestre et pianiste canadienne d’origine coréenne Soo Jin Chung étudie actuellement au deuxième cycle à l’École Juilliard sous la supervision de David Robertson. À New York, elle dirige et accompagne régulièrement le Lab Orchestra de Juilliard dans ses concerts à la salle Alice Tully et assiste des chefs invités de renom pour l’Orchestre Juilliard et l’ensemble AXIOM. L’été dernier, elle a dirigé l’Orchestre symphonique de Québec lors d’un concert au Festival international du Domaine Forget, où elle a été mentorée par Kensho Watanabe et Yannick Nézet-Séguin. Dans le cadre de diverses classes de maître, elle a notamment dirigé l’Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre Métropolitain, le Berlin Sinfonietta et l’Orchestre du Festival Cabrillo. Elle a aussi été cheffe d’orchestre substitut pour l’Orchestre symphonique de Saint-Louis, l’Orchestre symphonique de Kansas City et l’Orchestre du Centre national des Arts.

Elle est titulaire d’une maîtrise en interprétation au piano de l’Université Rice, où elle a étudié auprès de Jon Kimura Parker. Parmi ses autres principaux enseignants, mentionnons Logan Skelton et Jamie Parker. Ayant participé au programme de mentorat l’année dernière, elle est profondément reconnaissante à Alexander Shelley et à l’Orchestre du Centre national des Arts pour leur accompagnement artistique.

La corniste Racher O’Connor, Ph. D., s’est produite à l’international comme soliste et musicienne d’orchestre. Elle vit actuellement à Los Angeles, en Californie, où elle joue avec des orchestres et pour des entreprises et événements importants de l’industrie, comme Netflix, AppleTV et le Festival de Coachella. Récemment, on a pu la voir avec l’Orchestre symphonique de Phoenix en tant que cor solo associée. Elle a aussi été membre du National Repertory Orchestra en 2021 et de l’Académie nationale du Canada de 2015 à 2018. Rachel est titulaire d’un doctorat en arts musicaux (cor) et d’une maîtrise en musicologie du Conservatoire Peabody de l’Université Johns Hopkins. Rachel est aussi chercheuse et a remporté le prix Irving Lowens de l’American Musicological Society en 2021 pour ses recherches sur la migration forcée des artistes de musique vénézuéliens formés par l’organisation El Sistema. En 2019, elle a remporté la bourse de la Fondation Presser destinées aux élèves de deuxième cycle en musique, qu’elle a utilisée pour faire une tournée à titre d’artiste enseignante au Chili, au Pérou, en Bolivie et au Mexique. En dehors de la musique et de l’enseignement, Rachel aime passer du temps avec son Cavalier King Charles Spaniels.