Born in Belgrade, Yugoslavia (now Serbia), September 7, 1968
Now living in Montreal
An important figure in contemporary music, Ana Sokolović has distinguished herself both in Canada and internationally.
A native of Serbia, the composer has been immersed in the arts all her life. Before taking up theatre and music, she studied classical ballet. She began her university composition studies in Serbia, finishing with her master’s degree at the Université de Montréal.
Her works, infused with Balkan rhythms, are influenced by different artistic disciplines and seduce an ever-growing audience, drawing them into a vividly imagined world. Her success is revealed through prestigious collaborations with Canadian orchestras, leading artists on the musical scene, as well as many Quebecois chamber music ensembles. In 2009, she received the National Arts Centre Award for Canadian Composers, which included three commissions for orchestra. Golden slumbers kiss your eyes… is her second Award commission, and is dedicated to founding NAC Orchestra Music Director Mario Bernardi. In March 2019, Golden slumbers kiss your eyes… won the JUNO Award for “Classical Composition of the Year”.
Her varied repertoire, which has received numerous awards and prizes, includes her opera Svadba, which “seems to invent a phonetic universe of the human heart” (Le Monde) and has been performed over 50 times across the world.
To date, a dozen recordings of her works have been produced. In addition to her activities as a composer, Ana Sokolović is also a professor of composition at the Université de Montréal.
Née à Belgrade, Yougoslavie (auj. Serbie), le 7 septembre 1968
Vit maintenant à Montréal
Figure importante de la musique contemporaine, la compositrice Ana Sokolović se distingue tant au Canada qu’à l’international.
Originaire de Serbie, la compositrice baigne dans l’art dès son plus jeune âge. Elle étudie le ballet classique avant de faire ses premières armes en théâtre et en musique. Elle entreprend des études universitaires en composition à Belgrade, puis effectue une maîtrise à l’Université de Montréal.
Sa musique aux rythmes balkaniques s’inspire de différentes disciplines artistiques et séduit un auditoire de plus en plus vaste, qu’elle plonge dans un univers très imagé. Ana Sokolović fait sa marque grâce à de prestigieuses collaborations avec des orchestres canadiens, des ensembles de musique de chambre québécois et de grands artistes de la scène musicale. En 2009, elle reçoit le prix de composition du Centre national des Arts, auquel une résidence et la commande de trois œuvres pour orchestre sont attachées. Golden Slumber Kiss Your Eyes… est la deuxième de ces œuvres; dédiée au directeur musical fondateur de l’Orchestre du CNA, Mario Bernardi, elle est couronnée du prix JUNO de la composition classique de l’année en mars 2019.
Les compositions de Mme Sokolović, fort variées, ont récolté de nombreux prix et récompenses. Son opéra Svadba, qui « semble inventer une phonétique universelle du cœur humain » (Le Monde) a été joué partout dans le monde plus d’une cinquantaine de fois. En outre, une douzaine d’enregistrements de ses œuvres ont été effectués jusqu’à maintenant.
En plus de son activité de compositrice, Ana Sokolović enseigne la composition à l’Université de Montréal.
Composer Ana Sokoloviċ composed a 30-minute symphony for her episode which brings the viewer on an allegorical journey to dedramatize the COVID-19 pandemic by contextualizing it in the history of humanity. Featuring Canadian mezzo-soprano Ema Nikolovska, named by CBC as one of their “30 hot Canadian classical musicians under 30” for 2020.
Born in Belgrade, Yugoslavia (now Serbia), September 7, 1968
Now living in Montreal
An important figure in contemporary music, Ana Sokolović has distinguished herself both in Canada and internationally.
A native of Serbia, the composer has been immersed in the arts all her life. Before taking up theatre and music, she studied classical ballet. She began her university composition studies in Serbia, finishing with her master’s degree at the Université de Montréal.
Her works, infused with Balkan rhythms, are influenced by different artistic disciplines and seduce an ever-growing audience, drawing them into a vividly imagined world. Her success is revealed through prestigious collaborations with Canadian orchestras, leading artists on the musical scene, as well as many Quebecois chamber music ensembles. In 2009, she received the National Arts Centre Award for Canadian Composers, which included three commissions for orchestra. Golden slumbers kiss your eyes… is her second Award commission, and is dedicated to founding NAC Orchestra Music Director Mario Bernardi. In March 2019, Golden slumbers kiss your eyes… won the JUNO Award for “Classical Composition of the Year”.
Her varied repertoire, which has received numerous awards and prizes, includes her opera Svadba, which “seems to invent a phonetic universe of the human heart” (Le Monde) and has been performed over 50 times across the world.
To date, a dozen recordings of her works have been produced. In addition to her activities as a composer, Ana Sokolović is also a professor of composition at the Université de Montréal.
Née à Belgrade, Yougoslavie (auj. Serbie), le 7 septembre 1968
Vit maintenant à Montréal
Figure importante de la musique contemporaine, la compositrice Ana Sokolović se distingue tant au Canada qu’à l’international.
Originaire de Serbie, la compositrice baigne dans l’art dès son plus jeune âge. Elle étudie le ballet classique avant de faire ses premières armes en théâtre et en musique. Elle entreprend des études universitaires en composition à Belgrade, puis effectue une maîtrise à l’Université de Montréal.
Sa musique aux rythmes balkaniques s’inspire de différentes disciplines artistiques et séduit un auditoire de plus en plus vaste, qu’elle plonge dans un univers très imagé. Ana Sokolović fait sa marque grâce à de prestigieuses collaborations avec des orchestres canadiens, des ensembles de musique de chambre québécois et de grands artistes de la scène musicale. En 2009, elle reçoit le prix de composition du Centre national des Arts, auquel une résidence et la commande de trois œuvres pour orchestre sont attachées. Golden Slumber Kiss Your Eyes… est la deuxième de ces œuvres; dédiée au directeur musical fondateur de l’Orchestre du CNA, Mario Bernardi, elle est couronnée du prix JUNO de la composition classique de l’année en mars 2019.
Les compositions de Mme Sokolović, fort variées, ont récolté de nombreux prix et récompenses. Son opéra Svadba, qui « semble inventer une phonétique universelle du cœur humain » (Le Monde) a été joué partout dans le monde plus d’une cinquantaine de fois. En outre, une douzaine d’enregistrements de ses œuvres ont été effectués jusqu’à maintenant.
En plus de son activité de compositrice, Ana Sokolović enseigne la composition à l’Université de Montréal.
Composer Ana Sokoloviċ composed a 30-minute symphony for her episode which brings the viewer on an allegorical journey to dedramatize the COVID-19 pandemic by contextualizing it in the history of humanity. Featuring Canadian mezzo-soprano Ema Nikolovska, named by CBC as one of their “30 hot Canadian classical musicians under 30” for 2020.
Born in Belgrade, Yugoslavia (now Serbia), September 7, 1968
Now living in Montreal
An important figure in contemporary music, Ana Sokolović has distinguished herself both in Canada and internationally.
A native of Serbia, the composer has been immersed in the arts all her life. Before taking up theatre and music, she studied classical ballet. She began her university composition studies in Serbia, finishing with her master’s degree at the Université de Montréal.
Her works, infused with Balkan rhythms, are influenced by different artistic disciplines and seduce an ever-growing audience, drawing them into a vividly imagined world. Her success is revealed through prestigious collaborations with Canadian orchestras, leading artists on the musical scene, as well as many Quebecois chamber music ensembles. In 2009, she received the National Arts Centre Award for Canadian Composers, which included three commissions for orchestra. Golden slumbers kiss your eyes… is her second Award commission, and is dedicated to founding NAC Orchestra Music Director Mario Bernardi. In March 2019, Golden slumbers kiss your eyes… won the JUNO Award for “Classical Composition of the Year”.
Her varied repertoire, which has received numerous awards and prizes, includes her opera Svadba, which “seems to invent a phonetic universe of the human heart” (Le Monde) and has been performed over 50 times across the world.
To date, a dozen recordings of her works have been produced. In addition to her activities as a composer, Ana Sokolović is also a professor of composition at the Université de Montréal.
Née à Belgrade, Yougoslavie (auj. Serbie), le 7 septembre 1968
Vit maintenant à Montréal
Figure importante de la musique contemporaine, la compositrice Ana Sokolović se distingue tant au Canada qu’à l’international.
Originaire de Serbie, la compositrice baigne dans l’art dès son plus jeune âge. Elle étudie le ballet classique avant de faire ses premières armes en théâtre et en musique. Elle entreprend des études universitaires en composition à Belgrade, puis effectue une maîtrise à l’Université de Montréal.
Sa musique aux rythmes balkaniques s’inspire de différentes disciplines artistiques et séduit un auditoire de plus en plus vaste, qu’elle plonge dans un univers très imagé. Ana Sokolović fait sa marque grâce à de prestigieuses collaborations avec des orchestres canadiens, des ensembles de musique de chambre québécois et de grands artistes de la scène musicale. En 2009, elle reçoit le prix de composition du Centre national des Arts, auquel une résidence et la commande de trois œuvres pour orchestre sont attachées. Golden Slumber Kiss Your Eyes… est la deuxième de ces œuvres; dédiée au directeur musical fondateur de l’Orchestre du CNA, Mario Bernardi, elle est couronnée du prix JUNO de la composition classique de l’année en mars 2019.
Les compositions de Mme Sokolović, fort variées, ont récolté de nombreux prix et récompenses. Son opéra Svadba, qui « semble inventer une phonétique universelle du cœur humain » (Le Monde) a été joué partout dans le monde plus d’une cinquantaine de fois. En outre, une douzaine d’enregistrements de ses œuvres ont été effectués jusqu’à maintenant.
En plus de son activité de compositrice, Ana Sokolović enseigne la composition à l’Université de Montréal.
Canadian-Macedonian mezzo Ema Nikolovska studied voice with Helga Tucker in Toronto, and completed the Opera Course and Masters at The Guildhall School of Music & Drama, with Professors Susan McCulloch and Rudolf Piernay. Ema also completed a Bachelors degree in violin performance from The Glenn Gould School with Paul Kantor and Barry Shiffman.
Ema is a BBC New Generation Artist and YCAT Artist. Awards include 1st Prize at the International Vocal Competition in ‘s-Hertogenbosch, 2nd Prize at the Helmut Deutsch Liedwettbewerb; the Guildhall Wigmore Recital Prize, and the Ferrier Loveday Song Prize.
As of the 20/21 season, Ema has been a part of the Internationale Opernstudio of the Berlin Staatsoper Unter den Linden, as a scholarship holder of the Liz Mohn Kultur- und Musikstiftung. Highlights of this season included performances at Wigmore Hall, Pierre Boulez Saal, and as a soloist with the Musikkollegium Winterthur conducted by Barbara Hannigan.
Ema has received scholarships from the Sylva Gelber Music Foundation, the Canadian Centennial Scholarship Fund, Shipley Rudge Scholarship, London Syndicate, and The Countess of Munster Musical Trust.
La mezzo canadienne d’origine macédonienne Ema Nikolovska a étudié l’art vocal auprès d’Helga Tucker à Toronto, et achevé le programme d’études et la maîtrise en opéra de la Guildhall School of Music & Drama, comme élève de Susan McCulloch et Rudolf Piernay. Elle a aussi obtenu un baccalauréat en violon à la Glenn Gould School sous la houlette de Paul Kantor et Barry Shiffman.
Elle bénéficie du soutien de la BBC, en tant qu’artiste New Generation, ainsi que du Young Classical Artists Trust (YCAT). Lauréate du premier prix au concours international de chant de Bois-le-Duc, elle a aussi remporté le deuxième prix au concours international de lieder Helmut Deutsch, de même que le Guildhall Wigmore Recital Prize et le Ferrier Loveday Song Prize.
À compter de la saison 2020–2021, elle s’est jointe à l'Internationale Opernstudio du Staatsoper Unter den Linden de Berlin, en qualité de boursière de la Liz Mohn Kultur- und Musikstiftung. Parmi les moments forts de sa saison, mentionnons ses prestations au Wigmore Hall, à la salle Pierre-Boulez de Berlin et, en tant que soliste, au Musikkollegium Winterthur sous la baguette de Barbara Hannigan.
Ema Nikolovska a reçu des bourses de la Sylva Gelber Music Foundation, du Canadian Centennial Scholarship Fund (un fonds du R.-U. pour les personnes canadiennes qui étudient dans ce pays), du London Syndicate, et du Countess of Munster Musical Trust.
Since its debut in 1969, the National Arts Centre (NAC) Orchestra has been praised for the passion and clarity of its performances, its visionary educational programs, and its prominent role in nurturing Canadian creativity. Under the leadership of Music Director Alexander Shelley, the NAC Orchestra reflects the fabric and values of Canada, reaching and representing the diverse communities we live in with daring programming, powerful storytelling, inspiring artistry, and innovative partnerships.
Alexander Shelley began his tenure as Music Director in 2015, following Pinchas Zukerman’s 16 seasons at the helm. Principal Associate Conductor of the Royal Philharmonic Orchestra, and former Chief Conductor of the Nuremberg Symphony Orchestra (2009–2017), he has been in demand around the world, conducting the Rotterdam Philharmonic, DSO Berlin, Leipzig Gewandhaus, and Stockholm Philharmonic, among others, and maintains a regular relationship with the Deutsche Kammerphilharmonie and the German National Youth Orchestra.
Each season, the NAC Orchestra features world-class artists such as the newly appointed Artist-in-Residence James Ehnes, Angela Hewitt, Joshua Bell, Xian Zhang, Gabriela Montero, Stewart Goodyear, Jan Lisiecki, and Principal Guest Conductor John Storgårds. As one of the most accessible, inclusive, and collaborative orchestras in the world, the NAC Orchestra uses music as a universal language to communicate the deepest of human emotions and connect people through shared experiences.
Depuis sa création en 1969, l’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) reçoit des éloges pour la passion et la clarté de ses interprétations, pour ses programmes éducatifs novateurs et pour son apport à l’expression de la créativité canadienne. Sous la direction du Directeur musical Alexander Shelley, l’Orchestre du Centre national des Arts est le reflet de la diversité des paysages, des valeurs et des communautés du Canada, et est reconnu pour sa programmation audacieuse, ses contenus nrratifs marquants, son excellence artistique et ses partenariats innovants.
Alexander Shelley a amorcé son mandat à la direction musicale de l’Orchestre du CNA en 2015, succédant à Pinchas Zukerman, qui a été aux commandes de l’ensemble pendant 16 saisons. Premier chef associé du Royal Philharmonic Orchestra, Shelley a été le premier chef de l’Orchestre symphonique de Nuremberg de 2009 à 2017. Demandé partout dans le monde, il a dirigé entre autres la Philharmonie de Rotterdam, DSO Berlin, le Leipzig Gewandhaus et la Philharmonie de Stockholm, et il maintient des liens avec la Deutsche Kammerphilharmonie et l’Orchestre national des jeunes d’Allemagne.
Chaque saison, l’Orchestre du met en vedette des artistes de réputation internationale, tels que notre artiste en résidence James Ehnes, Angela Hewitt, Joshua Bell, Xian Zhang, Gabriela Montero, Stewart Goodyear, Jan Lisiecki et le premier chef invité John Storgårds. L’ensemble se distingue à l’échelle du monde pour son approche accessible, inclusive et collaborative. Par le langage universel de la musique et des expériences musicales communes, il communique des émotions profondes et nous rapproche les uns des autres.
Alexander Shelley succeeded Pinchas Zukerman as Music Director of Canada’s NAC Orchestra in September 2015. The ensemble has since been praised as being “transformed... hungry, bold, and unleashed” (Ottawa Citizen) and Shelley’s programming credited for turning the orchestra into “one of the more audacious in North America” (Maclean’s).
Shelley is a champion of Canadian creation; recent hallmarks include the multimedia projects Life Reflected and UNDISRUPTED,and three major new ballets in partnership with NAC Dance for Encount3rs. He is passionate about arts education and nurturing the next generation of musicians. He is an Ambassador for Ottawa’s OrKidstra, a charitable social development program that teaches children life skills through making music together.
Alexander Shelley is also the Principal Associate Conductor of London’s Royal Philharmonic Orchestra and, starting with the 2024–2025 season, Artistic and Music Director of Artis-Naples and the Naples Philharmonic in Florida, USA. In the spring of 2019, he led the NAC Orchestra on its critically acclaimed 50th Anniversary European tour, and in 2017, he led the Orchestra in a tour across Canada, celebrating Canada’s 150th anniversary. Most recently, he led the Orchestra in its first performance at New York’s Carnegie Hall in 30 years.
He has made eight recordings with the NAC Orchestra, including the JUNO-nominated New Worlds, Life Reflected, ENCOUNT3RS, The Bounds of Our Dreams, and the acclaimed Clara, Robert, Johannes four-album series, all with Canadian label Analekta.
The Music Director role is supported by Elinor Gill Ratcliffe, C.M., O.N.L., LL.D. (hc)
Alexander Shelley a reçu le titre de directeur musical de l’Orchestre du CNA en septembre 2015. Depuis, l’ensemble a été qualifié de « transformé », « passionné », « ambitieux » et « déchaîné » (Ottawa Citizen), et classé parmi les plus audacieux en Amérique du Nord (magazine Maclean’s) pour sa programmation.
Champion de la création au Canada, Shelley a signé récemment le projet multimédia Réflexions sur la vie, INCONDITIONNEL et RENCONTR3S, une collaboration avec Danse CNA comportant trois nouveaux ballets d’envergure.
Shelley s’attache à cultiver les talents de la relève : il est notamment un ambassadeur d’OrKidstra, un programme de développement social qui, à travers la musique, aide les jeunes d’Ottawa à acquérir des compétences essentielles.
Alexander Shelley est également premier chef d’orchestre associé du Royal Philharmonic Orchestra de Londres, et, à partir de la saison 2024-2025, directeur artistique et musical d’Artis-Naples et de l’Orchestre philharmonique de Naples en Floride (États-Unis). Il a dirigé l’Orchestre du CNA au printemps 2019 à l’occasion d’une tournée européenne très applaudie soulignant le 50e anniversaire de l’ensemble et, en 2017, dans le cadre d’une tournée aux quatre coins du Canada pour célébrer le 150e anniversaire du pays. Plus récemment, l’Orchestre a donné, sous sa baguette, son premier concert en 30 ans au Carnegie Hall de New York.
Shelley a fait paraître huit enregistrements avec l’Orchestre du CNA, dont Nouveaux Mondes (finaliste aux prix JUNO), Réflexions sur la vie, RENCONTR3S, Aux frontières de nos rêves, ainsi que la série louangée par la critique de quatre albums Clara, Robert, Johannes, tous parus sous l'étiquette canadienne Analekta.
Le poste de directeur musical bénéficie du soutien d’Elinor Gill Ratcliffe, C.M., O.N.L., LL.D. (hc).
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