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  Conductor Jack Everly

  

  Conductor Jack Everly

  Jack Everly is the Principal Pops Conductor of the Indianapolis and Baltimore Symphony Orchestras, Naples Philharmonic Orchestra, and the National Arts Centre Orchestra.  He has conducted the Los Angeles Philharmonic at the Hollywood Bowl, The New York Pops at Carnegie Hall, the San Francisco Symphony, and numerous appearances with The Cleveland Orchestra at Blossom Music Center. Maestro Everly conducts over 90 performances in more than 22 North American cities every season.

  Celebrating his 10th anniversary as Music Director of the National Memorial Day Concert and A Capitol Fourth on PBS, Maestro Everly proudly leads the National Symphony Orchestra (USA) in these patriotic celebrations on the National Mall.  These concerts attract hundreds of thousands attendees on the lawn and the broadcasts reach millions of viewers and are some of the very highest rated programming on PBS television.

  Mr. Everly is the also Music Director of IPL Yuletide Celebration, now a 30+ year tradition. He led the Indianapolis Symphony Orchestra in its first Pops recording, Yuletide Celebration, Volume One, that included three of his own orchestrations, Some of his other recordings include In The Presence featuring the Czech Philharmonic and Daniel Rodriguez, Sandi Patty’s Broadway Stories, the soundtrack to Disney's The Hunchback of Notre Dame, and Everything's Coming Up Roses: The Complete Overtures Of Jule Styne.

  Originally appointed by Mikhail Baryshnikov, Mr. Everly was conductor of the American Ballet Theatre for 14 years, where he served as Music Director. In addition to his ABT tenure, he teamed with Marvin Hamlisch on Broadway shows that Mr. Hamlisch scored.  He conducted Carol Channing hundreds of times in Hello, Dolly! in two separate Broadway productions.

  Maestro Everly, a graduate of the Jacobs School of Music at Indiana University, is a recipient of the 2015 Indiana Historical Society Living Legends Award and holds an Honorary Doctorate of Arts from Franklin College in his home state of Indiana. He is a proud resident of the Indianapolis community and when not on the podium you can find Maestro Everly at home with his family.

  Jack Everly est le premier chef des concerts Pops de l’Orchestre du CNA, des orchestres symphoniques d’Indianapolis et de Baltimore, ainsi que de l’Orchestre philharmonique de Naples en Floride. Il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Los Angeles au Hollywood Bowl, le New York Pops à Carnegie Hall, la Symphonie de San Francisco et se produit régulièrement avec l’Orchestre de Cleveland au Blossom Music Center. À son calendrier chaque saison figurent au-delà de 90 représentations dans plus d’une vingtaine de villes d’Amérique du Nord.

  M. Everly est par ailleurs fier de célébrer dix ans à la direction du National Symphony Orchestra au National Mall à Washington à titre de directeur musical du National Memorial Day Concert et de l’événement A Capitol Fourth, deux célébrations diffusées au réseau PBS. Ces concerts en plein air attirent chaque année des centaines de milliers de personnes et sont suivis par des millions de téléspectateurs. Ils comptent parmi les programmes du réseau de télévision PBS qui récoltent les plus hautes cotes d’écoute.

  Le maestro Everly est également le directeur musical de la IPL Yuletide Celebration, une tradition maintenant vieille de plus de 30 ans. C’est lui qui était à la barre du tout premier album Pops de l’Orchestre symphonique d’Indianapolis, Yuletide Celebration, Volume 1, sur lequel on retrouve trois pièces qu’il a lui-même orchestrées. Parmi ses autres collaborations sur disque figurent In The Presence gravé avec l’Orchestre philharmonique de la République tchèque et Daniel Rodriguez, Broadway Stories de la chanteuse Sandi Patty, la trame sonore du Bossu de Notre-Dame de Disney, et Everything’s Coming Up Roses: The Complete Overtures Of Jule Styne.

  Il a dirigé par ailleurs pendant 14 ans l’American Ballet Theatre (ABT), dont il a été le directeur musical, nommé à ce poste par Mikhaïl Barychnikov. Pendant son mandat à l’ABT, il a collaboré avec Marvin Hamlisch à des spectacles de Broadway que ce dernier a mis en musique. Il a également dirigé Carol Channing dans des centaines de représentations de Hello, Dolly! au fil de deux productions distinctes de Broadway.

  Diplômé de la Jacobs School of Music de l’Université de l’Indiana, M. Everly a remporté en 2015 l’Indiana Historical Society Living Legends Award. Il a aussi reçu un doctorat honorifique en arts du Franklin College de son Indiana natal. Il est un fier résidant d’Indianapolis qui, en dehors de la scène, aime passer du bon temps à la maison avec sa famille.

  NAC media featuring Jack Everly

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  Host Manon St-Jules

  

  Host Manon St-Jules

  Manon St-Jules has had a bilingual career since graduating from the National Theatre School. She has worked with theatre companies large and small in Toronto (Canadian Stage, Festival of Classics, Theatre Direct, Pleiades), Montréal (Denise-Pelletier, Centaur, Segal Centre, Usine C), and Sudbury (Sudbury Theatre Centre, Théâtre du Nouvel-Ontario), appearing in both classical and contemporary works. In Ottawa, she has performed with the National Arts Centre (NAC) English Theatre, Great Canadian Theatre Company, Arts Court, Théâtre Catapulte, and Rouge Écarlate Theatre. She has hosted NAC Orchestra concerts, the Governor General’s Performing Arts Awards Gala, and many other events across the country. She has held dramatic and comedic roles in film, television, commercials, and various multimedia projects. She was notably in the cast of Eaux turbulentes (ARTV and Radio-Canada) and the feature film Noël en boîte, and was seen in three seasons of the series Amélie et Compagnie (TfO). In addition to her voice work, Manon is also a theatre translator and scriptwriter. She has participated in the series Tout Sexplique (UnisTV) and Love et Lajoie (TfO) was broadcast in January 2022.

  Manon St-Jules mène une carrière bilingue depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre. Que ce soit dans des œuvres du répertoire classique ou contemporain, elle collabore avec de petites et grandes compagnies de théâtre, à Toronto (Canadian Stage, Festival of Classics, Theatre Direct, Pleiades), à Montréal (Denise-Pelletier, Centaur, Segal Centre, Usine C) et à Sudbury (Sudbury Theatre Centre, Théâtre du Nouvel-Ontario). À Ottawa, elle s’est produite au Théâtre anglais du Centre national des Arts (CNA), Great Canadian Theatre Company, la Cour des arts, Théâtre Catapulte et Théâtre Rouge Écarlate. Elle a animé les concerts de l’Orchestre du CNA, le gala des Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle ainsi que de nombreux autres évènements à travers le pays. Elle a tenu des rôles dramatiques et comiques au cinéma, à la télévision, en publicité, et dans divers projets multimédias. Elle était notamment de la distribution de Eaux turbulentes (ARTV et Radio-Canada), du long métrage Noël en boîte et on l’a vu dans trois saisons de la série Amélie et Compagnie (TfO). En plus de son travail de voix, Manon fait aussi de la traduction au théâtre et de la scénarisation. Elle a participé notamment aux séries Tout Sexplique (UnisTV) et Love et Lajoie (TfO) qui ont été diffusées en janvier 2022.

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  Featuring Ashley Brown

  

  Featuring Ashley Brown

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  Featuring Ron Remke

  

  Featuring Ron Remke

  Ron recently completed a tour of Poland with “Bond in Concert” and a UK tour as Christian with “Come What May”. Before recently moving across the pond, Ron Remke was last seen on The Las Vegas Strip in “Cocktail Cabaret” at the historic Cleopatra’s Barge at Caesars Palace.  While there he completed a two year run of "BAZ-Star Crossed Love" at the Palazzo Theater in Las Vegas and you may have also seen him in the final cast of the iconic Las Vegas spectacular “Donn Arden’s Jubilee!”.  

  He is a frequent soloist with symphonies throughout North America including; The Cleveland Orchestra, Indianapolis Symphony Orchestra, Seattle Symphony, Edmonton Symphony, Pittsburgh Symphony, Naples Philharmonic, National Arts Centre Orchestra, Baltimore Symphony, Oklahoma City Philharmonic, Vancouver Symphony Orchestra, Fort Worth Symphony, Phoenix Symphony among others.

  A sought after performer on the high seas, Ron has visited over seventy countries while singing onboard Silversea and Regent Seven Seas cruise lines.  

  Theatrically Ron has performed at the Pioneer Theater Company, Marriott Lincolnshire, Cortland Repertory, Pennsylvania Centre Stage, Westchester Broadway Theater, Media Theater and toured with Kiss Me, Kate. 

  He has a BFA in Musical Theater from Penn State University and his debut CD is entitled Broadway Classicsand available on iTunes.

  Ron vient de finir une tournée en Pologne avec Bond in Concert ainsi qu’une tournée britannique de Come What May, où il tenait le rôle de Christian. Avant de déménager, il y a quelque temps, de l’autre côté de l’Atlantique, Ron était dans Cocktail Cabaret, présenté dans le décor historique de Cleopatra’s Barge au Caesars Palace, sur le Strip de Las Vegas. Pendant deux ans, il joue dans BAZ – Star Crossed Love au Théâtre Palazzo de Las Vegas. Peut-être l’avez-vous vu dans un autre spectacle aussi magistral qu’incontournable à Las Vegas : Donn Arden’s Jubilee!

  Ron joue fréquemment en solo avec différents orchestres symphoniques en Amérique du Nord, comme l’Orchestre de Cleveland, l’Orchestre symphonique d’Indianapolis, l’Orchestre symphonique de Seattle, l’Orchestre symphonique d’Edmonton, l’Orchestre symphonique de Pittsburgh, l’Orchestre philharmonique de Naples, Orchestre du Centre national des Arts, l’Orchestre symphonique de Baltimore, l’Orchestre philharmonique d’Oklahoma City, l’Orchestre symphonique de Vancouver, l’Orchestre symphonique de Fort Worth ou l’Orchestre symphonique de Phoenix.

  Artiste très prisé sur les mers, Ron a visité plus de 70 pays lorsqu’il chantait sur les bateaux des compagnies de croisière Silversea et Regent Seven Seas.

  Côté théâtre, il a joué avec la Pioneer Theater Company, Marriott Lincolnshire, Cortland Repertory, Pennsylvanie Centre Stage, Westchester Broadway Theater, Media Theater. Il a également fait une tournée avec la production de Kiss Me, Kate.

  Ron détient un baccalauréat en beaux-arts en interprétation théâtrale de la Penn State University. Son tout premier CD, intitulé Broadway Classics, est disponible sur iTunes.

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  Featuring Richard Todd Adams

  

  Featuring Richard Todd Adams

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  Featuring Laurence Ewashko

  

  Featuring Laurence Ewashko

  Former conductor of the Vienna Boys’ Choir and Cantata Singers of Ottawa, Laurence Ewashko celebrates his 32nd season of choral activity in the National Capital Region. As a choral clinician, vocal coach and adjudicator, he makes a significant contribution to the quality and appreciation of vocal music in Canada and abroad. Laurence has prepared choruses for many prestigious conductors, and he regularly does so at the National Arts Centre.

  A Full Professor of Choral Studies at the University of Ottawa, he conducts the School of Music’s two choirs. Laurence is a recipient of the prestigious Leslie Bell Prize for Choral Conducting and numerous awards from the Canada Council of the Arts.

  Ancien chef de chœur des Petits chanteurs de Vienne et des Cantata Singers of Ottawa, Laurence Ewashko célèbre sa 32^e saison d’activités chorales dans la région de la capitale nationale. En tant qu’animateur d’ateliers choraux, répétiteur et membre de jurys, il contribue grandement à faire connaître et aimer une musique vocale de qualité au Canada et ailleurs. Laurence a préparé des chœurs pour bon nombre de grands chefs d’orchestre, ce qu’il fait aussi régulièrement au Centre national des Arts.

  Professeur titulaire d’études chorales à l’Université d’Ottawa, il dirige les deux chœurs de l’École de musique. Laurence a reçu le prestigieux prix Leslie Bell pour chefs de chœur et de nombreuses récompenses du Conseil des arts du Canada.

  NAC media featuring Laurence Ewashko

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  Featuring Ewashko Singers

  

  Featuring Ewashko Singers

  Formed in 1992 for a live broadcast marking 50 years of Radio Canada International, Ewashko Singers has developed into one of the most flexible vocal ensembles in the National Capital Region.

  From Beethoven, Mahler, and Verdi to Richard Rodgers and Howard Shore, they skillfully perform music across a wide range of genres and languages. Under the leadership of Artistic Director Laurence Ewashko, Ewashko Singers regularly highlights Canadian composers and showcases young Canadian talent. In addition to their own concerts, they often collaborate with other local choirs and music ensembles. Recent highlights with the National Arts Centre Orchestra include the JUNO Award–winning live recording of Ana Sokolović’s Golden slumbers kiss your eyes, and Harry Somers’s opera Louis Riel as part of Canada 150 celebrations.

  Nés en 1992 à l’occasion d’un événement diffusé en direct pour les 50 ans de Radio Canada International, les Ewashko Singers sont devenus l’un des ensembles vocaux les plus polyvalents de la région de la capitale nationale.

  De Beethoven à Mahler ou Verdi en passant par Richard Rodgers et Howard Shore, ils interprètent avec talent un large éventail de styles musicaux dans plusieurs langues. Sous la houlette de Laurence Ewashko, directeur artistique, les Ewashko Singers mettent régulièrement en avant des compositeurs et jeunes talents canadiens. En plus de leurs propres concerts, ils se joignent souvent à d’autres chœurs et ensembles musicaux locaux. Récemment, ils se sont produits avec l’Orchestre du Centre national des Arts pour un enregistrement en direct de Golden slumbers kiss your eyes d’Ana Sokolović, récompensé d’un prix Juno, et pour une reprise de l’opéra Louis Riel d’Harry Somers dans le cadre des célébrations du 150^e anniversaire du Canada.

  NAC media featuring Ewashko Singers

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